С над 70 произведения на самоуки артисти на 16 септември се открива есенният сезон на Българския културен институт във Франция, през 2023 г. изложбата ще бъде показана и в София
С първа по рода си изложба в Париж България ще представи свои артисти, спадащи към едно от най-интересните течения в световното изкуство – арт брут. То се интересува от самоуки творци, работещи извън утвърдената художествена сцена.
Outside the box/ИЗВЪН РАМКАТА се открива на 16 септември в галерията по инициатива на Българския културен институт в Париж и в партньорство с Art brut fair – най-голямото изложение за този вид изкуство в Париж и Ню Йорк, което се провежда от 15 до 18 септември т.г. Автор на плаката на изложбата е известният български аниматор и режисьор Теодор Ушев.
До момента България е единствената европейска страна, която не беше представена в тази сфера, необичайна и за българската публика. Информация за наши съвременни арт брут артисти липсва, поради което те остават напълно непознати в тези международни среди.
След Франция изложбата ще бъде показана и пред българската публика през януари 2023 г. в галерия DOZA в София.
Проектът е иницииран и реализиран от Десислава Бинева - директор на Българския културен институт в Париж.
Терминът Арт брут (art brut (fr.) - „ар брут“ - неподправено, сурово изкуство) е въведен от художника Жан Дюбюфе през 1945 г., за да определи изкуството, създадено извън границите на официалната култура, на игнорираните, на лудите. Използва се и английският му еквивалент outsider art (в буквален превод „изкуството на аутсайдерите“). Днес и двете понятия обозначават изкуство на артисти без академично художествено образование, самоуки, непознати за масовата галерийна сцена и изява, от изолирани социални групи, понякога артисти, страдащи от психични заболявания.
Outside the box/ИЗВЪН РАМКАТА ще изложи над 70 нестандартни и изключително провокативни картини, скулптури и дърворезби на самоуки артисти, създадени по-скоро като личен импулс, извън контекста и средата на художествени институции. В тях въображението остава предразсъдъците на страна и епитети като „скандален“, „ексцентричен“ или „луд“, стават неуместни.
Ето някои от артистите, които ще бъдат представени в изложбата:
Русчо Тихов
Доскоро достъпни само за близките му, колажите и асамблажите на Русчо Тихов /1947-2017/ са като реконструкции на останки и ненужни парчета от разпаднали се светове - визуално шумни, без всякаква претенция и артистична суета. Експериментира с образи и символи, религиозни мотиви, голота.
Иво Димчев
Познат с артистичните си превъплъщения в танц, театър и музика, Иво Димчев започва да рисува спонтанно, вдъхновен от 3 големи картона, изхвърлени пред плод и зеленчук в Брюксел. Не използва четки, рисува с голи ръце и акрилни бои, а еротиката е абсолютно автентично присъствие в картините му. Част от работите си унищожава или трансформира в нови.
Росен Карамфилов
Силни, стилизирани образи, рисувани в контур и ярки цветове са специфични в картините на познатия като поет и писател Росен Карамфилов. Въпреки трудностите на израстването, физическата болка, церебралната парализа по рождение и депресивните състояния, никога не употребява диагнозата като параван на страдание, прави я своя сила.
Борислава Марчева
След заминаването си в Англия, Борислава Марчева прекъсва обучението си поради диагностицирано психическо заболяване. ? Рисуването е част от лечението й и постоянно занимание към днешна дата. Създава чудни светове, в картините й заживяват животни, приказни герои, причудливи същества разказват фантастични истории. Работи в дома си, който е единствената й галерия. Картините виждат само най-близките хора от семейството й.
Мартин Рангелов
Смайващи с маниакалната прецизност във всеки детайл, като излезли герои от фантастичен филм са маските на чудовища и митични същества на Мартин Рангелов. Готвач в ресторант в София, твори в дома си, с восък и полимерна глина, без предварителни скици, не умее дори да рисува.
Алексей Алексиев
След 4 неуспешни опита да бъде приет в Художествената Академия в София Алексей Алексиев е дипломиран инженер-химик, а днес е дърворезбарят, който съживява изсъхнали дървета в Софийските паркове. Изключително нестандартни, малко от тях са съхранени, унищожени от разграбване и влияние на метеорологичните условия в годините. Не по-малко впечатляващи са и изящните му миниатюри от дърво. Фини, чупливи, прецизни в най-малък детайл, вплели лица, образи на хора и животни, насекоми, птици, мистични същества, библейски герои.
Денис Попов
е един от малкото в света и единственият в България незрящ скулптор. Отказват му да учи в Националната художествена академия, поради действаща наредба, непозволяваща прием на незрящи. Днес е студент в НБУ, воден от огромното си желание да компенсира липсата на зрение с редовни занимания със скулптура. Това безспорно го извежда от категорията арт брут артист, но участието му в изложбата е жест към необикновената му история и необичайната му работа като творец.
Изложбата ще покаже и колекция от рисунки на пациенти от архива на психиатрична болница в с. Церова Кория, партньор на събитието.
